Спонсор поста: Современные и надежные сверлильные станки различных типов. Каталог, описание, цены.

С 5 по 12 марта в галерее “Чистка одежды” пройдет групповая арт-выставка “Человек в футляре”.

На выставке будут представлены работы шести современных фотохудожников – Алексея Анашкина, Дарьи Ермаковой, Александра Зенкина, Михаила Скворцова, Натали Тараненко и Виталия Фролова, объединенные общей темой изолированности современного человека. Смысловой канвой выставки служит одноименный рассказ Антона Павловича Чехова.

Алексей Анашкин в фотографии действует спонтанно, фиксируя на камеру то, что его поразило в данный момент времени. Он полагается на свою интуицию, и она его не подводит. Будто «Механически» выполненные снимки, преднамеренно лишенные своего я, точно отражение, дают непредвзятую и объективную картину окружающей действительности. В его барселонских фотоработах с изображением фасадов зданий Человека совсем нет. Есть только его среда обитания, заполняющая целиком кадр непроницаемой стеной из железа стекла и бетона. Бесконечно повторяющиеся окна зданий, подобные сотам гигантских человеческих ульев, ритмически организуют пространство его снимков. Эти квартиры-футляры снятые «в лоб» в контексте выставки прочитываются как ячейки колумбария.

Дарья Ермакова отдает предпочтение студийной работе. В своих фотоработах она, прежде всего, уделяет внимание эмоциональному моменту. Работая серийно, решая ту или иную поставленную перед собой задачу, она, делая снимок за снимком, вдумчиво, беспристрастно, подобно естествоиспытателю или алхимику, исследует объекты в кадре. В ее сериях нет финального кадра, который мог бы быть заключительным, итоговым. Все снимки равноценны и являются частями одного целого. В представленных сериях, сравнивая друг с другом планы, работая со светом, тенями и цветом она шлет определенное сообщение зрителю.

Натали Тараненко – концептуальный фотограф. В ее работах все подчинено общей идее; решение соответствует задумке. Порой она использует чуть смещенную экспозицию, а порой и жесткую грубую постобработку. Последнее решение кадров присутствует в представленной на выставке серии «Полнолуние». Использование в работах сильных шумов и ахроматических цветов создают неповторимую атмосферу одиночества и бесплодности человеческого существования. Замкнутый формат окна композиционно усиливает звучание каждого снимка и в то же время является полем для экспериментов с пространством. Сам фотограф Натали Тараненко отмечает, что на создание серии «Полнолуние» повлияла автобиографическая книга Люды Доброхотовой «Мое окошко», которую модельер подарила фотографу в трудный момент жизни.

Арт-группа «Ригадонз клаб» (Александр Зенкин, Михаил Скворцов, Виталий Фролов) – интересное явление на сцене актуального искусства и современной фотографии в частности. Творчески экспериментируя с цифровой фотографией и постобработкой, они создают многочисленные уникальные образы, обладающие мистическим началом и внутренним эмоциональным воздействием. Ведя целенаправленный поиск новых экспрессивных форм выражения, они в своих произведениях зачастую обращаются к хоррор-эстетике, используя разнообразные подручные материалы и предметы обихода для инсценировки заранее придуманных образов. Арт-группе характерна самоирония, обнаруживающая себя в названиях работ, и придающая обаяние и пленительность их неординарному творчеству. Их работы как нельзя лучше иллюстрируют тему выставки, передавая идею публике в запоминающихся образах.

Участник арт-группы «Rigadonz Club» Александр Зенкин в рамках выставки «Человек в футляре» покажет самостоятельную серию фоторабот. Эти его работы тяготеют к орнаментализму и декоративности. Свободно пользуясь наложением цифровых снимков, он создает абстракции, в которых цветовые пятна, перекрываясь друг другом, создают преднамеренное задуманное настроение. В других своих работах он достигает подобных эффектов, используя в кадре взаимно перекрывающиеся объекты. Смешение света, цвета, материалов, фактур создают в представленных произведениях определенные интонации, созвучные теме выставки.

Специально для выставки «Человек в футляре» саунд-дизайнер Евгений Плиш, автор оригинального звукового и музыкального сопровождения для различных мероприятий, создаст уникальное музыкальное оформление. Имея убеждение, что «в современной музыке главную роль играет саунд-дизайн», и что «посредством его создается уникальность и неповторимость, как исполнителя, так и любого другого проекта», Евгений Плиш, исходя из темы выставки, своей музыкой и звуком поможет раскрыть визуальные образы фотохудожников и привнести свои новые краски.

Адрес: г. Москва, Певческий пер., д.1/2, стр.1, проезд до ст.м. «Китай-город»
Сайт галереи: http://www.creativeroom.ru
Часы работы: 12.00 – 20.00
Аккредитация: +7 (910) 45-95-876 Денис Рудых
Сайт выставки: http://gallery.rudykh.com

24 февраля в московском “Мультимедиа Арт Музее” пройдет презентация выставки “Непридуманная фотография”. На выставке будут представлены работы студентов мастерской “Документальная фотография” школы Родченко.

Вот что говорит о выставке Олег Климов, руководитель мастерской “Документальная Фотография”:

“Непридуманная” фотография, которой мы занимаемся в нашей мастерской, близка по смыслу направлению в литературе – Non-Fiction.  Фотограф подобно писателю стремится донести до зрителя свое индивидуальное понимание жизни, рождающееся в процессе наблюдения за человеком и обществом. Фотография — это процесс коммуникации между человеком и реальностью, между людьми в обществе. Фотография может способствовать пониманию, а может вводить человека в заблуждение, поэтому единственным критерием документальности была и остается внутренняя честность фотографа и его совесть.

Это первая выставка студентов “Документальной Мастерской”  Школы Родченко. Разный подход авторов к исследованию формы и содержания, сущности и пространства, вызван стремлением студентов найти свой язык в фотографии. Поиск продолжается и в способе ее демонстрации:  от классического, на стене и в рамке, до мультимедийного, на экране  и со звуком,  в выборе манеры съемки: от формального документирования момента до стремления, прежде всего, передать  эмоцию.

Выставка продлится до 1 марта 2011 года.

Адрес: Мультимедиа Арт Музей / Музей «Московский Дом фотографии», г. Москва, ул. Остоженка, 16.

Телефон: (499) 264 4794

Спонсор поста: http://menspills.ru. Приближается 8 марта! Подумайте о подарках любимым! Женские сумки, кошельки, портфели, ремни и подарки из кожи ската.

20 февраля в 18.00 в галерее “ФотоДепартамент” откроется выставка Алексея Тихонова “Адаптация“.

Вот что говорит о ней сам автор:

Когда человеческое зрение адаптируется к темноте, чувствительность глаза усиливается примерно в миллион раз, но происходит это медленно, часами. Ночью на море это особенный опыт. Сначала нет ничего, кроме темноты, постепенно начинает проступать полоса горизонта и море все больше отличается от неба. Темнота, плоская до того, приобретает глубину и взгляд погружается в образовавшееся пространство. Но еще нет четкости, цветов и деталей дневного зрения, впереди только море и небо, и единственное, что становится более отчетливым, это ощущение присутствия перед чем-то другим, нечеловеческим.

В отличие от глаза фотопленка способна накапливать попадающий на нее свет, и когда фотоаппарат снимает в то время, пока глаза адаптируются к темноте, фотография регистрирует весь этот процесс. Но если для зрения есть предел чувствительности, то выдержка ничем не ограничена, и с помощью фотоаппарата можно представить, что бы было, если бы глаз адаптировался и дальше, и кто знает, может быть эффект присутствия тоже бы был бесконечным.

Выставка пройдет с 20 февраля по 31 марта 2011 года.

Адрес галереи: Невский пр., 32/2 этаж (м. Гостиный двор/Невский проспект, двор костела Св.Екатерины/левая сторона).

Телефон/факс: (812) 314-5925

Спонсор поста: Лето не за горами. Пора подумать об отдыхе! Турфирмы 2011.

16 февраля в 19.00 в “Галерее N” откроется выставка “Фиолетовые ночи. Обнаженные сны”.

Выставка объединила художников, графиков, фотографов и скульпторов, представляющих свои работы, посвященные образам, мыслям и чувствам, рождаемым ночью.

Уникальность выставки заключается в том, что экспозиция погружена в темноту. Работы здесь являются некими акцентами, которые освещаются или ультрафиолетовыми лампами, или направленными потоками света, или цветными проекторами.

Выставка пройдет с 16 февраля по 4 марта 2011 года.

Адрес: г. Москва, Бескудниковский бульвар, д.6, корп. 4
Телефон: (495) 707-52-00
Сайт галереи: http://www.gallery-n.ru

Спонсор поста: Не знаете как скоротать досуг в компании друзей? К вашим услугам профессиональный набор для покера.

Спонсор поста: Хотите увидеть главных героев саги “Сумерки” на рабочем столе? Взгляните на картинки Эдвард и Белла.

Арт-фотография, существующая параллельно с документальной фотографией, фиксирует авторское впечатление от реальности – в полном спектре ее проявлений, с подключением не только всех органов чувств, но и воображения. Раньше творческие эксперименты по созданию арт-фотографии были возможны только в ручной черно-белой фотопечати. Но по мере развития технологий стало возможным реализовать интереснейшие замыслы в области цифровой арт-фотографии. Выставочный проект “Цифровая арт-фотография” – тому подтверждение.

Открытие выставки “Цифровая арт-фотография” состоится 16 февраля в 19.00. Вход на выставку бесплатный.

В рамках выставочного проекта пройдут мастер-классы:
17 февраля  в 19.00 — мастер-класс “Фотоживопись в цифровой и аналоговой фотографии” Аси Немчёнок, фотохудожника, куратора и преподавателя.
25 февраля в 19.00 — мастер-класс “Практика рекламной  фотосъемки. Ювелирные украшения, косметика, антиквариат” Олега Вайднера, фотографа и руководителя студии “VOG”.

Вход на мастер-классы — 300 рублей.

Адрес “Квартиры Алексея Сергиенко” – г. Санкт-Петербург, Казанская ул., 12, кв. 35.
Сайт “Квартиры” – www.sergienko.info
Часы работы – с 11.00 до 19.00.
Телефоны: 572-15-51; 8-911-755-08-32.

10 февраля на Винзаводе открывается выставка победителей третьего всероссийского ежегодного фотопроекта “Лучшие фотографии России”. Проект состоит из общенационального фотоконкурса, выставки и альбома; его идея – показать жизнь огромной страны с помощью самых ярких снимков.

Открытие выставки состоится 10 февраля в 19:00. Выставка продлится до 20 марта.

Спонсоры поста: Надоел неудобный и кишащий рекламой ICQ-клиент? Советую скачать бесплатно icq. Ищете работу? Работа охранник.

В Парадном корпусе РОСФОТО открывается выставка “Плотность тишины”, объединившая работы двух известных итальянских фотографов – мастеров пейзажного жанра Фрэнка Дитури и Элио Чиола.

Выставка пройдет с 11 февраля по 10 апреля 2011 года.

Элио Чиол (р. 1929) больше полувека снимает на черно-белую пленку одни и те же места – Ассизи, город в провинции Перуджа, и его окрестности. Ассизи под сугробами снега, в тумане, зимой и летом. На фотографиях Э. Чиола аркады, лестницы, изгибы пустынных улиц, старинные стены, залитые солнцем и отбрасывающие причудливые тени, соседствуют с панорамными видами. Словно мозаика, эти кадры складываются в гармоничную картину мира, любимого фотографом. По словам писателя Карло Сгорлона, “Чиол, как и многие другие, привязан к своим пенатам и их культуре, испытывает к ним чувство сродни религиозному. Таким образом, эта земля для него не только точка отсчета, но и точка возвращения, ее тема теснейшим образом связана с религиозно-философским мировоззрением художника, фундирующим все его работы”. Используя при съемке инфракрасные фильтры, позволяющие достигать необычных художественных эффектов, Чиол часто придает «тишине» своих безлюдных пейзажей драматичное звучание.

Стремление к созданию существующих вне времени образов угадывается в произведениях Фрэнка Дитури (р. 1946). Итальянец по происхождению, Ф. Дитури вырос и стал фотографом в Нью-Йорке. Его работы экспонировались в десятках галерей и музеев по всему миру и неоднократно публиковались в значимых фотографических изданиях. Однажды завороженный одним из самых загадочных полотен Джорджо де Кирико “Тайна и Меланхолия улицы”, он стремится воссоздать такое же ощущение пространства и времени в своих монохромных снимках, населенных размытыми силуэтами деревьев, зданий и людей. Дитури утверждает, что “совмещение видимой реальности и ее психологической подоплеки абсолютно необходимо для любого произведения искусства”. Балансируя на грани реального и сюрреального, тайного и явного, автор заставляет зрителя догадываться, домысливать и воображать.

Во фрагментарных композициях Ф. Дитури угадывается интерес к наследию пикториалистов, определенное возвращение к их художественным методам. Импрессионистичные образы, созданные автором, проникнуты глубоко личным отношением к объектам съемки, и главным героем фотографий становится «настроение», изменчивое и неуловимое, существующее лишь здесь и сейчас. Фотографиям Элио Чиола, напротив, присуща академическая строгость. Природа предстает величественной и недоступной. Здесь нет места человеку, а старинные здания оказываются единственными обитателями этого мира, в котором время и традиция ощущаются почти физически.

Выставка «Плотность тишины», открывающаяся в залах РОСФОТО, представляет два субъективных взгляда, два примера авторской интерпретации внешнего мира, воплощенных в образах природы, очищенных от всего случайного и непостоянного.

Адрес: г. Санкт-Петербург, ул. Большая Морская, д.35

Тел: (812) 314 1214, 325 3008

Факс: (812) 314 6184

E-mail:office@rosphoto.org

Выставочные залы работают ежедневно с 11 до 19 часов.

“Фотогеничная” природа, красота которой воспета десятками художников и фотографов. Тысячекилометровые песчаные пляжи. Удивительные люди в непривычных для европейца одеждах. Регион “вечного лета”, Юго-Восточная Азия стала, несомненно, одним из наиболее притягательных мест на Земле для путешественников.

Фотографировать эту часть мира с одной стороны очень легко – природа Индонезии, Вьетнама, Малайзии нереально красива, но именно эта её глянцевая красота не дает в большинстве случаев сделать фотографам действительно неординарные фотографии, заставляя их быть лишь покорными зеркалами ослепительной природной роскоши. Сложно показать нестандартные, экзотические фотоснимки места, которое само по себе является экзотикой.

Фотографу Сергею Ковальчуку удалось передать не туристический, а более глубокий дух региона, мы можем видеть, что это фотографии не просто отдыхающего туриста, не выходящего за привычный туристический маршрут, а человека пытающегося осознать Азию во всем его многообразии.

Выставка пройдет с 16 ноября по 7 декабря 2010 г. в Московском доме фотографии.

Адрес: ЦВЗ “Манеж” (Манежная площадь, 1)

Спонсор поста: оптимизация сайтов

В “Галерее на Солянке” открылась выставка “Глазами Русского Репортера”. Выставка продлится до 20 октября 2010 года.

Повседневная жизнь состоит не только из катастроф и ярких событий, ее герои – те, кто спасает людей, совершает подвиги и строит будущее. Последнее занятие гораздо более тихое, незаметное, чем совершение революций. Журнал «Русский Репортер» следит за жизнью по всей России. И информирует читателей. «Русский Репортер» — одно из немногих российских изданий, где фотография и текст выступают на равных, и журнал гордится не только авторами, которые пишут для него, но и теми, кто снимает.

Когда-нибудь наше время станет прошлым, и наши потомки, разглядывая журналы и фотографии наших дней, будут воспринимать разрозненные материалы, интервью с конкретными людьми, реальные истории, фоторепортажи из отдельно взятых мест как типические свидетельства эпохи в целом. Благодаря журналу «РР» сегодня создается сеть осведомленных о повседневной жизни страны людей, живущих в разных частях России. Столичные жители узнают, как живут в отделенных российских городах и деревнях, учатся их опыту не просто выживания, но строительства будущего, люди во Владивостоке читают репортажи о своем городе под одной обложкой с репортажами из Калиниграда и центральной России.

Создание фотовыставок и выпуск иллюстрированного журнала включают в себя работу с фотографиями, но это разные виды одной работы. Снимки лучших фотографов РР, включенные в экспозицию «Глазами Русского Репортера», в большинстве своем были опубликованы на страницах журнала. Часть снимков хранилась в «редакционном столе» не по каким-либо цензурным мотивам, но с обоюдного решения фотографов и редакторов, что именно эти фотографии отлично зазвучат в большом формате на выставке, но в форме маленькой иллюстрации в журнале будут работать не в полную свою силу. Журнал с самого начала не закрывал возможности устройства выставок фотографии из своего «архива» в будущем. И вот, пять лет спустя, РР выходит на выставочные площадки. Выставка «Глазами Русского Репортера» пройдет в разных регионах России. Первый ее показ состоится в Москве, в выставочном зале «Галерея на Солянке».

Параллельно будет представлена выставка, посвященная годовщине событий в Южной Осетии, которые для Русского Репортера освещали ведущие российские и зарубежные фотожурналисты, ранее уже демонстрировавшаяся по горячим следам спустя месяц после трагедии.

Выставка «Глазами Русского Репортера» — своеобразный отчет о годах работы журнала, отчет команды, созданной РР, в которую входят фотографы, редакторы, художники и дизайнеры издания, друзья журнала – кураторы и дизайнеры фотографических выставок.

В экспозицию включены произведения лучших российских фотографов, сотрудничающих с журналом. Это Дмитрий Беляков, Игорь Гаврилов, Михаил Галустов, Сергей Каптилкин, Дарья Козырева, Юрий Козырев,Кирилл Лагутко, Алексей Майшев, Сергей Максимишин, Татьяна Плотникова, Федор Савинцев. И это далеко не полный список авторов, которыми гордится и дорожит фотодирекция журнала. Потому что благодаря «своим» фотографам, РР оказывается в самых отдаленных уголках нашей страны, видит главные новостные события и повседневную жизнь, лица тех, кого общество уже признало героем, и тех, чья повседневная работа, благодаря журналу, получает признание.

В программе показа выставки пройдут встречи с фотожурналистами РР, слайд-показы и мастер-классы.

Режим работы галереи: с 12:00 до 20:00, ежедневно, кроме понедельника

Адрес: ул. Солянка, ½, стр. 2 (вход с ул. Забелина)

Тел.: +7 (495) 621-5572

С 9 по 10 октября в Москве пройдет II Международная конференция STOCKinRUSSIA’10 “Стоковая фотография в России”.

Конференция – ежегодное место встречи фотографов и иллюстраторов, продающих свои изображения посредством российских и зарубежных стоковых агентств (фотобанков), где обсуждаются актуальные мировые тенденции на рынке стоковой фотографии, даются прогнозы развития и происходит обмен опытом.

В программе Конференции: доклады профессиональных участников стокового сообщества, дискуссионные столы с представителями стоковых агентств и крупных потребителей стокового контента, а также мастер-классы по различным аспектам создания и обработки стоковых изображений. Ожидаются выступления создателя и автора одного из наиболее известных западных информационно-аналитических ресурсов о стоковой фотографии MicrostockDiaries Ли Торренса (Аргентина), известного стокового фотографа-профессионала и участника многих зарубежных форумов и конференций о стоковой фотографии Джонатана Росса (США) и многих других.

Место проведения – Конгресс-центр гостиницы Holiday Inn Moscow Sokolniki.

Официальный сайт мероприятия – www.stockinrussia.ru.

Спонсор поста: villa for sell tenerife.